LA NOVIA PERFORMER
Yasna Vivanco Muñoz
Portfolio
Sobre nosotros
Soy artista escénica, transito continuamente por los territorios del teatro y la performance, pinto, dibujo y buscos excusas para diseñar constantemente. Si bien encarno las técnicas del teatro tradicional, en escena estoy yo y mis múltiples yoes habitando “personajes” que se recubren de una cotidianidad íntima con las que espero se identifique el otre.
Mis propuestas artísticas son auto etnográficas, indago en mis estados de ánimo, mis vivencias, mis conflictos en relación con el mundo en el que vivo (Me inquieta el constante expolio del paisaje, la modernidad y sus contradicciones, el cotidiano, los límites de la cuerpa en la urbe, lo que el sistema esconde debajo de la alfombra del amor), desde una abordaje introspectivo, autorreflexivo, autoconsciente pongo en evidencia mis sensaciones/experiencias en relación al hecho de ser mujer en este medio social.
Utilizo el humor negro para ponerme en evidencia, deconstruir mi ego como un proceso medicinal de limpieza subjetiva y reflexionar estéticamente sobre lo que me inquieta.
Intento encarnar mis paisajes emocionales y crear piezas escénicas/ performáticas en los que pretendo espejarme con el otre, abrir nuevas reflexiones sobre la cotidianidad, crear espacios paralelos. Veo la performance como una obra pictórica en 4 dimensiones: proceso, ser, pasado y futuro en un solo momento, el momento sublime del ESTAR. Busco algo desfigurado, no lineal, imágenes no lógicas, indagar otras irrealidades, busco transgredir, proponer nuevos símbolos posibles, lejos al artificio escénico, que siempre está presente en la vida de la performer.
La Novia Performer se plantea como un proyecto de acción escénica - performática, en el que se cuestiona, revisa, estudian los asuntos referentes a la problemática social y de género.
Nos reconocemos como seres inmersos dentro de una sociedad de desigualdades y buscamos no cambiar el mundo pero si decir nuestro punto de vista de manera poética. Intentamos aprovechar todos los recursos estilísticos y académicos para relacionar el trabajo de la acción con una estética comprometida con lo social.
Yasna Vivanco Muñoz:
Actríz - performera - artista multidiciplinar
De profesión diseñadora de Interiores, mis estudios de Teatro los hice en la Escuela – grupo - de teatro el Teatro del Cronopio. He participado de talleres y residencias artísticas tanto en Ecuador como en el extranjero. Cursé la Maestría de Artes Performáticas y Teatro en la Universidad Nacional de las Artes En Argentina en el 2016 -2017.
He pertenecido y pertenezco a los colectivos: Des acuerdo teatro (2010), Colectivo La Novia Performer (2019) y La Sanga & La Minga (2020).
Colectivos de creación artística visual y teatral desde los cuales se han generado iniciativas escénicas, proyectos alternativos sociales y culturales.
Estoy en constante búsqueda de un lenguaje y una estética propia, siempre explorando diferentes formas de encarar el arte.
Mis propuestas artísticas son auto etnográficas, indago en mis estados de ánimo, mis vivencias, mis conflictos en relación con el mundo en el que vivo (Me inquieta el constante expolio del paisaje, la modernidad y sus contradicciones, el cotidiano, los límites de la cuerpa en la urbe, lo que el sistema esconde debajo de la alfombra del amor), desde una abordaje introspectivo, autorreflexivo, autoconsciente pongo en evidencia mis sensaciones/experiencias en relación al hecho de ser mujer en este medio social.
Utilizo el humor negro para ponerme en evidencia, deconstruir mi ego como un proceso medicinal de limpieza subjetiva y reflexionar estéticamente sobre lo que me inquieta.
Intento encarnar mis paisajes emocionales y crear piezas escénicas/ performáticas en los que pretendo espejarme con el otre, abrir nuevas reflexiones sobre la cotidianidad, crear espacios paralelos. Veo la performance como una obra pictórica en 4 dimensiones: proceso, ser, pasado y futuro en un solo momento, el momento sublime del ESTAR. Busco algo desfigurado, no lineal, imágenes no lógicas, indagar otras irrealidades, busco transgredir, proponer nuevos símbolos posibles, lejos al artificio escénico, que siempre está presente en la vida de la performer.
La Novia Performer se plantea como un proyecto de acción escénica - performática, en el que se cuestiona, revisa, estudian los asuntos referentes a la problemática social y de género.
Nos reconocemos como seres inmersos dentro de una sociedad de desigualdades y buscamos no cambiar el mundo pero si decir nuestro punto de vista de manera poética. Intentamos aprovechar todos los recursos estilísticos y académicos para relacionar el trabajo de la acción con una estética comprometida con lo social.
Yasna Vivanco Muñoz:
Actríz - performera - artista multidiciplinar
De profesión diseñadora de Interiores, mis estudios de Teatro los hice en la Escuela – grupo - de teatro el Teatro del Cronopio. He participado de talleres y residencias artísticas tanto en Ecuador como en el extranjero. Cursé la Maestría de Artes Performáticas y Teatro en la Universidad Nacional de las Artes En Argentina en el 2016 -2017.
He pertenecido y pertenezco a los colectivos: Des acuerdo teatro (2010), Colectivo La Novia Performer (2019) y La Sanga & La Minga (2020).
Colectivos de creación artística visual y teatral desde los cuales se han generado iniciativas escénicas, proyectos alternativos sociales y culturales.
Estoy en constante búsqueda de un lenguaje y una estética propia, siempre explorando diferentes formas de encarar el arte.
Contacto
- Quito, Provincia de Pichincha, Ecuador
D(R)AMA
Pieza escénica multidisciplinaria.
En este ring de pelea – Doña X - (una millennial más) purgará su pasado amoroso buscando desprenderse de la idea romántica del amor construida por las telenovelas de los 80´s, para alcanzar un futuro venturoso que obviamente no llegará.
ficha de la obra:
Intérprete: Yasna Vivanco Muñoz
Directora: Violeta Moreno Wray
Diseño de Iluminación: Greymar Hernández
Producción ejecutiva: La Novia Performer
D(r)AMA es una pieza escénica/teatral, en la que se intenta abordar ¿de dónde viene? ¿cuál es? la noción que tenemos del amor romántico. La obra pone en evidencia la telenovela latinoamericana como escuela del amor romántico en la generación millenial, La fragilidad de los vínculos humanos y las dinámicas de poder y dependencia que se desatan dentro de estos vínculos.
D(R)AMA es autobiográfica y pretende, a través del humor y el ejercicio autoetnográfico, desentrañar los símbolos y construcciones cotidianas que edificamos a través de las relaciones de pareja y también en en la cotidianidad machista/patriarcal a la que nos debemos enfrentar (todes) día a día.
Es una pieza de teatro multidisciplinaria en la que se conjugan diferentes técnicas teatrales y no teatrales, para contar una historia que sin ser lineal mantiene un hilo conductor cronológico: la vida de la protagonista contada desde diferentes dimensiones. El video juega un rol importante, el relato de este dispositivo se presenta para evocar una época, volver en el tiempo y darle un giño ochentero a la obra, a la vez que permite desarrollar la empatía del espectador con la intérprete. Las escenas son dinámicas, en ellas la actriz interpreta/juega con diferentes roles, a veces desnudándose en su intimidad y otras evidenciando el cotidiano patriarcal en el que vivimos.
En este ring de pelea – Doña X - (una millennial más) purgará su pasado amoroso buscando desprenderse de la idea romántica del amor construida por las telenovelas de los 80´s, para alcanzar un futuro venturoso que obviamente no llegará.
ficha de la obra:
Intérprete: Yasna Vivanco Muñoz
Directora: Violeta Moreno Wray
Diseño de Iluminación: Greymar Hernández
Producción ejecutiva: La Novia Performer
D(r)AMA es una pieza escénica/teatral, en la que se intenta abordar ¿de dónde viene? ¿cuál es? la noción que tenemos del amor romántico. La obra pone en evidencia la telenovela latinoamericana como escuela del amor romántico en la generación millenial, La fragilidad de los vínculos humanos y las dinámicas de poder y dependencia que se desatan dentro de estos vínculos.
D(R)AMA es autobiográfica y pretende, a través del humor y el ejercicio autoetnográfico, desentrañar los símbolos y construcciones cotidianas que edificamos a través de las relaciones de pareja y también en en la cotidianidad machista/patriarcal a la que nos debemos enfrentar (todes) día a día.
Es una pieza de teatro multidisciplinaria en la que se conjugan diferentes técnicas teatrales y no teatrales, para contar una historia que sin ser lineal mantiene un hilo conductor cronológico: la vida de la protagonista contada desde diferentes dimensiones. El video juega un rol importante, el relato de este dispositivo se presenta para evocar una época, volver en el tiempo y darle un giño ochentero a la obra, a la vez que permite desarrollar la empatía del espectador con la intérprete. Las escenas son dinámicas, en ellas la actriz interpreta/juega con diferentes roles, a veces desnudándose en su intimidad y otras evidenciando el cotidiano patriarcal en el que vivimos.
